歌劇界的梅莉史翠普丹姆勞 Diana Damrau－Pokey的酗人生

2017年11月台北真是星光熠熠

先有男高音考夫曼、男中音漢普森開唱

壓軸的則是當代花腔女高音丹姆勞獻藝

真是令樂迷興奮啊～～

黛安娜．丹姆勞 Diana Damrau

文林伯杰

「十年舞台無人問，一Po YouTube天下知」，我們這個世代視覺至上的現象，不僅發生在流行音樂圈，同樣也反映在古典音樂領域。網路上，莫札特歌劇《魔笛》的詠嘆調「我心燃燒復仇火焰」影片不斷流傳或轉貼，夜后那凌厲的聲音攻勢如海嘯般一波一波湧出，高音盤旋似煙花綻放，至今已累計超過一千萬瀏覽人次，而演唱者正是德國女高音黛安娜．丹姆勞。

丹姆勞的夜后演出影片無疑地讓她的聲勢如虎添翼，同時也見證了她不愧是當今最卓越的聲樂名家之一。過往偉大的花腔女高音，諸如葛貝洛娃（Edita Gruberová）、波蒲（Lucia Popp），她們詮釋的夜后自然也為人稱頌，但總少了點「後母使壞」的況味。或許在丹姆勞之前，只有荷蘭女高音朵伊鄧肯（Cristina Deutekom）同樣擁有「潑婦罵街」的聲音穿透力，但算算那也是半世紀前的往事。

不過，丹姆勞只會唱夜后嗎？那未免太小看這位號稱「歌劇界的梅莉史翠普」了。樂迷會以好萊塢女王梅莉史翠普來形容丹姆勞，一方面是她們倆人外型酷似，另一方面也證明丹姆勞戲路寬廣且演技精湛，然而出道二十多年，丹姆勞今日成為歌劇界的首席名伶，不炒短線不走偏峰，他的演藝之路是一步一步踏實地走出來。

今年四十六歲的丹姆勞1971年出生於德國南方的金茨堡（Günzburg），幼時受到祖父母影響而喜歡歌唱，有意思的是，她對歌劇的第一次接觸，正是後來讓她走紅的《魔笛》。但丹姆勞看了一些歌劇演出，心裡總覺得怪怪的，「他們塊頭大、臉蛋不好看，聲音又抖到很不自然」，直到十二歲欣賞名導演柴菲雷利（Franco Zeffirelli）拍攝的威爾第《茶花女》，那精緻唯美的演繹手法，才讓年幼的丹姆勞真正愛上歌劇。

求學時期，丹姆勞曾因為聲帶水腫問題而調養長達一年半，薩爾茲堡音樂學院畢業後，1995年加入符茲堡（Würtzburg）的美茵弗蘭肯劇院（Mainfrankentheater），成為固定歌手班底，首次以《費加洛的婚禮》登台。丹姆勞後來回憶在這座規模較小劇院的歲月，既唱歌劇也得演輕歌劇和音樂劇，甚至還得跳佛朗明哥、爵士舞等等，奠立她除了歌藝之外的紮實演戲基礎。之後丹姆勞再到曼海姆（Mannheim）、法蘭克福的當地劇院擔任駐團聲樂家。

2002年起，丹姆勞離開德國劇院那種上班制度的環境，開始以自由身遊走各大劇院，此時，「夜后」就是一位花腔女高音最好的名片。2003年她以此角首次於倫敦皇家歌劇院登台，大放異彩，接著征服了薩爾茲堡音樂節、維也納國家歌劇院、巴伐利亞國家歌劇院等，飾演超過十五個版本的夜后。一直唱到2007年，丹姆勞在紐約大都會歌劇院的《魔笛》，先演六場帕蜜娜公主，再演兩場夜后，隨之封箱夜后，創下了大都會有史以來歌手在同一製作演出不同角色的紀錄。

而在譽為歌劇聖地的米蘭史卡拉歌劇院，歷經多年整修後2004年重新開幕，複排搬演1778年劇院開幕的薩里耶利歌劇《歐羅巴的現身》（Europa riconosciuta），音樂總監慕提邀請丹姆勞飾演必須唱到高音G的歐羅巴，透過電視轉播，她立刻成為義大利注目的新焦點。此後諸如威爾第兩百年誕辰紀念的全新製作《茶花女》，或米蘭萬國博覽會的董尼采第《拉美默的露琪亞》，皆邀請丹姆勞擔綱演出，在在證明義大利人已對這位來自德國的女伶傾心臣服。

如同所有花腔女高音的聲音發展歷程，丹姆勞先以令人咋舌的花腔歌藝驚艷觀眾，轉向羅西尼、董尼采第、白利尼的美聲歌劇發展，再逐漸延伸至抒情女高音的角色，例如2005年她在史卡拉演唱《費加洛的婚禮》中俏女傭蘇珊娜，2016年則「升級」為伯爵夫人，至今丹姆勞已經詮釋過五十多個歌劇角色，除了德語及義語歌劇之外，同時亦開拓為數不少的法語歌劇。

浪漫時期的古諾《羅密歐與茱麗葉》及《浮士德》、比才《採珠者》、馬斯奈《瑪儂》、奧芬巴哈《霍夫曼的故事》等法語歌劇，丹姆勞的詮釋已享有盛名，近來更致力於法式大歌劇（grand opéra）的復興。盛行於十九世紀的法式大歌劇會在今日式微，部分原因乃是找不到適合的女歌手，此類有別於義大利美聲唱法的傳統音域分類，通常得具備戲劇性的洪亮嗓音，又要能唱出靈活的華彩樂段，還必須達到次女高音的低音域，而丹姆勞的聲音特質竟全然符合法語大歌劇的嚴苛要求，從她最近發行的個人專輯【麥耶白爾大歌劇選粹】即可清楚驗證之。