Pokey的酗人生

阿依達在台北

文 / 林伯杰

很多人會掛慮音樂戲劇類節目擺在台北小巨蛋演出是否合適？例如我對先前《歌劇魅影》或《獅子王》這種舞台設計給千人左右的傳統鏡框式劇院，原封不動地移植到上萬座位的小巨蛋，便認定是某種「歛財」行為。所幸今年10月23日，當我踏進小巨蛋準備欣賞北市交的《阿依達》，見識到2008年已於羅馬卡拉卡拉露天浴場演出過的諾大道具矗立在舞台上，就連看膩了《阿依達》的我也不禁燃起高度期待。



（圖說：這是2008年羅馬卡拉卡拉浴場的「阿依達」演出劇照）

大型歌劇製作在歐美早已行之有年，只要是設計得宜、音效妥當，例如在義大利維洛納的圓形競技場、奧地利布雷根茲的湖畔劇場，都有不少經典名演讓觀眾留下難忘的回憶。北市交今年所製作的《阿依達》是與羅馬歌劇院合作，設定就是要成為「內行看門道、外行看熱鬧」的「景觀歌劇」，所以我贊成導演馬提亞（Maurizio di Mattia）主張「我不會為了要達成創作上不庸俗的創意，放棄使用熟悉與慣用的詮釋方式」，直接且鮮明地重現古埃及風情，這對於許多不曾看過《阿依達》的台北朋友（據說這次送出很多公關票），的確是體驗歌劇之美的試金石。

但是，壯麗的場景、華美的戲服，卻在序奏旋律響起後瞬間破滅，台北小巨蛋的恐怖音響問題依然是無解，整個上半場（第一、二幕）無論是人聲或管弦樂團，在我紅2E區座位聽起來，似乎是從隔壁房間傳來的2.0聲道，令人無奈。以致於代替驟逝的里契特拉的義大利男高音馬勒尼尼（Mario Malagnini），一開場應可唱出光輝燦爛的詠嘆調「聖潔的阿依達」，卻變成隔靴搔癢的求偶之歌。還好到了下半場，音響進行調校過，雖然迴音在過大的空間稍顯突兀，但總比聽不清楚來得好些。




（圖說：台北小巨蛋的「阿依達」彩排，照片來源：蕃薯藤民生@報）

馬勒尼尼的埃及將軍表現得恰如其分（我唯一不解的是他的西裝頭髮型），但比利時女高音卡芭圖（Isabelle Kabatu）的阿依達，卻讓我從頭到尾倍感困惑。她的詮釋，不管是歌唱或演技，呈現的是一位傲慢無情的衣索比亞公主，面對撲天蓋地的國恨家仇及三角戀情，這位阿依達彷彿走進錯誤時空而顯得格格不入。或許在未來，當卡芭圖的聲音再厚實些，就可以成功挑戰適合她這樣風格的冷血杜蘭朵公主。

相較之下，義大利次女高音芮那爾蒂（Rossana Rinaldi）所詮釋的安奈莉絲公主就顯得熱情奔放，她的演出令人聯想到偉大的次女高音柯索托（Fiorenza Cossotto），即使聲線偶有粗糙，但戲劇張力十足，搶盡風采。而身為國際樂壇一線明星的西班牙男中音彭斯（Juan Pons），居然會出現於這場演出中，也是另一個驚奇，尤其在第三幕尼羅河畔，身為衣索比亞國王的彭斯逼迫女兒套取敵情的力道驚人，倘若卡芭圖能夠投入點，那將是勢均力敵的好戲。

（圖說：這是2009年原班人馬於羅馬演出「阿依達」後謝幕。右一：飾演阿依達的卡芭圖，右二：已逝的男高音里契特拉。右三：飾演衣索比亞國王的彭斯，左二：飾演埃及公主的芮那爾蒂）
 

指揮家巴雷札（Niksa Bareza）的詮釋是高度節制，嚴謹的音樂手法和舞台上傾力綻放的義式熱情，雖然不致於互相抵消或拉扯，倒是產生了巧妙的相抗衡作用。最可惜的還是因為小巨蛋的音響效果，雖然整場《阿依達》滿足了觀眾「看歌劇」的樂趣，卻喪失了「聽歌劇」的興致。

北市交曾於1988年與1995年製作過《阿依達》，身為一個歌劇迷，這三場我都有幸恭逢其會。前兩次是由北市交自己土法煉鋼，雖然表現尚可但依舊令人動容，今年砸大錢將羅馬歌劇院的大型製作整套移植到小巨蛋演出，或許有人認為是浪費公帑，但往好的地方想，這場《阿依達》讓我們不必出國，就可以見識國外歌劇團的頂級製作水準，體驗到何謂「景觀歌劇」。